Deep Purple - Fireball

Альбом Fireball

Записав альбом с чрезвычайно содержательной обложкой и названием «In Rock», который произвел революцию в жанре и ввел Deep Purple в канон более тяжелой музыки, англичане не заставили себя долго ждать и уже через три месяца после выпуска альбома приступили к записи следующего. Как оказалось, это было одинаково важно, как для самой группы, так и для рока в целом. «Fireball» - еще одна классическая вещь в дискографии формации, входящая в большую тройку - наряду с «In Rock» и «Machine Head».

На обложке изображен Mk IIa в виде летящего на большой скорости огненного шара. Это именно то, чем Deep Purple были в то время. Музыканты были полны творческой энергии и на концертах накаляли публику докрасна. Они поднимались все выше и выше по лестнице художественного и коммерческого успеха, хотя пик их формы должен был наступить лишь год спустя.

Альбом открывается очень динамичным и хитовым заглавным треком «Fireball». До сих пор она остается одной из лучших композиций группы. За ней следует гитарный рифф и потрясающая игра Блэкмора в «No No No». В третьей песне Джон Лорд берет верх, и в дополнение мы можем послушать вокал Иэна Гиллана, который подтверждает, что в то время он был в форме, а его умение управлять голосом делает его одним из лучших рок-вокалистов. Следующий трек сильно отличается от того, что группа делала в то время. Свободная и нежная баллада, сыгранная с щепоткой соли, но обладающая собственным шармом. Гиллан как-то сказал об этой композиции, что она была записана в качестве музыкальной шутки, и он сожалеет, что она была включена в альбом. Тем не менее, это доказывает, что музыканты любили выпить и принять что-нибудь покрепче в студии, чтобы улучшить свое настроение. «The Mule» также является достойным произведением, здесь отличный диалог ведут барабаны и гитара. Хорошая версия этой песни вошла в последствии в концертный альбом «Made In Japan». Барабанщик Deep Purple получает больше свободы и показывает, как надо играть хорошие барабанные соло. Самая длинная «Fools» - это главный трек релиза, который, несомненно, затмевает остальные песни альбома. Наркотическое вступление, основанное на клавишных пассажах, затем сокрушительная смена темпа, а в конце - соло кислотной гитары в сопровождении маракасов. Настоящая жемчужина. Закрывает альбом «No One Came», песня кажется немного неуклюжей и записанной с трудом. Однако это нисколько не умаляет величия этой композиции.

Наконец, есть два момента, о которых стоит упомянуть. Первый заключается в том, что альбом был выпущен в двух версиях, немного отличающихся друг от друга. В американском издании вместо «Demon's Eye» мы услышим превосходную и живую «Strange Kind Of Woman». Можно только сожалеть, что музыканты решили не включить эту запись в альбом вместо безвкусной «No One Came». Во-вторых, новые издания альбома включали два трека, которые были отвергнуты во время студийных сессий («Freedom» и «Slow Train»), а также синглы 1971 года «Strange Kind Of Woman» и «I'm Alone».

В своих ранних интервью музыканты заявляли, что сожалеют о записи этого альбома, но всегда добавляют, что если бы не он, то «Machine Head» не был бы создан. В целом, это хорошо, что мы имеем возможность послушать его, даже спустя пол века после его выпуска - особенно потому, что материал все еще звучит очень свежо.