Альбом «Travelling Without Moving» (1996)
«Travelling Without Moving», релиз которого состоялся в сентябре 1996 года, стал третьим и самым популярным альбомом Jamiroquai. На сегодняшний день продано более 8 миллионов копий, что делает его самым продаваемым фанк-альбомом в истории. По сравнению с предыдущими работами группы, он менее тематичен и целостен, но при этом более универсален, а значит, доступен для всех любителей музыки. Альбом полон неустаревающих хитов, включая «Virtual Insanity» и «Cosmic Girl», которые закрепили за Jamiroquai статус одной из самых уважаемых и успешных групп Великобритании на международном уровне.
По своей сути Jamiroquai являются ретро-группой, однако благодаря их уникальному стилю и использованию более современных элементов их звучание не похоже на музыку 70-х, которую они пытаются копировать. Что еще более интересно, испробовав огромное разнообразие жанров, начиная от фанка, джаза и диско и заканчивая роком, регги и хаусом, группе удалось сохранить единое звучание на протяжение всей своей дискографии.
Первую песню альбома «Virtual Insanity» можно смело назвать самой значимой работой Jamiroquai. Именно эта песня и ее уникальное для того времени музыкальное видео подарили группе мировое признание. «Virtual Insanity» затрагивает спорную тему генной инженерии и новых технологий, которые ведут к гибели человечества: “Наши новые технологии – бесполезные и мудреные. Нет ни звука, потому что мы живем под землей”. Джей Кей – по-настоящему искусный автор песен, поскольку он умеет говорить о таких мрачных темах с помощью оптимистичных песен с заразительными мелодиями и текстами.
Второй сингл альбома «Cosmic Girl» переносит слушателей в эпоху винтажных 70-х с чистой магией диско, мелодиями струнных инструментов и прекрасной игрой на клавишных от Тоби Смита, одного из соавторов песен и аранжировщика Jamiroquai. Интересный момент: согласно тексту, события песни разворачиваются в 1999, то есть в будущем, поскольку сама работа была написана тремя годами ранее.
Несмотря на плотность альбома, довольно сложно погрузиться в каждую из его песен, потому что их атмосфера постоянно меняется. Сначала группа позволяет слушателям спокойно качать головой, а уже в следующую минуту заставляет их танцевать. Так, после первых трех фанковых песен можно немного расслабиться под безмятежную соул-балладу «Everyday», оду эскапизму с элементами регги «Drifting Along» или симфоническую, минималистичную песню о вечной любви «Spend a Lifetime». Также стоит отметить «Didjerama» и «Didjital Vibrations» - два гипнотических инструментальных трека, состоящих из потрясающей комбинации диджериду Уоллиса Бьюкенена с перкуссией Деррика Маккензи и басом Стюарта Зендера.
Еще одной блестящей работой альбома является рок-фанковая «High Times», рассуждающая о трудности совмещения соблазнов гедонизма с праведной жизнью. Вся песня звучит очень откровенно, и порой бывает трудно поверить, что ее великолепное гитарное соло, партии пианино и валторн, а также барабанные дроби исполняются реальными людьми без использования компьютеров. Это энергичное настроение усиливается в эпической 8-минутной «Funktion» и в сингле с элементами драм-н-бейса «Do You Know Where You’re Coming From?», написанном совместно с музыкантом и продюсером M-Beat.
«Travelling Without Moving» без сомнения является наиболее универсальным альбомом Jamiroquai, определившим место группы на мировой сцене. Он отлично демонстрирует тот момент, когда участники группы достигли максимального взаимопонимания. Звучание группы по сей день остается уникальным, и оно по-прежнему оказывает огромное влияние на многих из современных артистов и музыкантов, включая Дуа Липу, Кельвина Харриса, Thundercat, Tyler the Creator и Justice.