Классический состав Guns N' Roses - это: Эксел Роуз (настоящее имя - Уильям Брюс Бейли-младший) - вокал, Слэш (настоящее имя - Сол Хадсон) и Иззи Стрэдлин (настоящее имя - Джеффри Дин Исбелл) - электрогитары, Дафф МакКаган (настоящее имя - Майкл Эндрю МакКаган) - бас-гитара и Стивен Адлер (настоящее имя - Майкл Колетти) - ударные. Эти имена особенно важны в связи с продолжающимся с 2016 года воссоединением группы, в котором участвуют три ее участника. Особенно узнаваемыми в музыкальном мире являются личности первых двух исполнителей. Первый из них ассоциируется, прежде всего, с его противоречивым поведением (в том числе, во время концертов), второй - со знаменитым имиджем, с характерным цилиндром на голове. Группа Guns N' Roses была образована в 1985 году, а всего через три года она была на устах у всех людей, интересующихся роком, и стала одной из самых популярных американских групп. И все это благодаря дебютному альбому «Appetite for Destruction».
Не все знают, что история группы началась с двух малоизвестных групп - Hollywood Rose и L.A. Guns. Первая из них была образована в 1983 году Роузом, Стрэдлином и их другом Крисом Вебером, но через некоторое время музыканты (без Вебера) объединили усилия с инструменталистами второй группы, то есть гитаристом Tracii Guns (основателем L.A. Guns), барабанщиком Робом Гарднером и басистом Оле Бичем, создав Guns N' Roses. Как нетрудно догадаться, название было образовано путем объединения названий этих двух групп. Сотрудничество оказалось не таким успешным, как хотелось бы музыкантам, поэтому через некоторое время в составе Axl и Izzy появились McKagan, Slash и Adler.
В марте 1986 года новый состав подписал контракт со знаменитым лейблом Geffen, а спустя полгода вышел их первый официальный релиз - EP под названием «Live ?!*@ Like a Suicide», содержащий две оригинальные песни и две кавер-версии. Квинтет, однако, хотел представить свои способности гораздо шире и, несмотря на многочисленные выходки, добросовестно готовился к записи своей первой полноценной работы. У них уже был свой богатый репертуар, который они представляли на концертах, так что им оставалось только выбрать его и записать. Результатом борьбы стал легендарный «Appetite for Destruction». Удивительно, но в первые месяцы или около того дебют не был замечен публикой, и только после того, как видео на «Welcome to the Jungle», а затем «Sweet Child O' Mine» было показано на MTV, интерес к альбому вырос.
Как описать его стилистически? Это суровая музыка с сырым, действительно сильным звучанием, которого так не хватало в конце 80-х, когда господствовала синтезированная, переслащенная музыка, такая как A-ha, Def Leppard или Bon Jovi. На протяжении более 50 минут нас ожидает удивительная, почти дикая поездка без остановок. И все же ребята не забыли о своем хитовом потенциале. Трудно удержаться от впечатления, что продюсер Майк Клинк, благодаря своему опыту, выжал из них все самое лучшее. Риффы Слэша совершенно незабываемы - рифф из песни «Sweet Child O' Mine» известен, наверное, каждому слушателю, даже не интересующемуся рок-музыкой. И характерный визгливый вокал Акселя (у него пятиоктавный голос) идеально вписывается в этот образ.
Синглы «Welcome to the Jungle» и «Paradise City», с их стадионным припевом, являются одними из самых известных рок-гимнов. Неудивительно, ведь обе композиции невероятно запоминающиеся. Как и следующий сингл, «Sweet Child O' Mine», с великолепным, немного ностальгическим вокалом Роуз, а также бессмертным риффом и безумным соло Слэша. Гитарист находится в фантастической форме и впечатляет практически в каждой композиции. Здесь, в 1987 году, гений гитары, которого можно смело отнести к лучшим, открыл себя слушателям! Нельзя забывать и об Иззи Стрэдлине, который прекрасно играет в паре с ним и много раз показывает свой класс (великолепная игра во вступлении к «Welcome to the Jungle»). Интересно, что знаменитый рифф «Sweet Child O' Mine» изначально не должен был появиться на пластинке - Слэш сыграл его в студии в качестве разминки, что в свою очередь было подслушано Акселем, которому он очень понравился.
Это один из тех альбомов, которые после 2-3 прослушиваний вы знаете наизусть, фактически, каждый из содержащихся в нем треков мог бы стать хитом. Хорошими примерами являются «Think About You» (отличающаяся добавлением акустической гитары в припеве) или «Nightrain» с очень запоминающимися припевами. Даже наименее выразительная «Anything Goes» - это солидная композиция, абсолютно не снижающая уровень целого. «It's So Easy» выделяется более низким, чем обычно, вокалом Акселя, а самая динамичная композиция «You're Crazy» навевает мысли о панк-роке. Для разнообразия, финальная «Rocket Queen», является самым сложным треком из всего альбома. В ней много смен темпа, и все это приводит к экстатической, идеально выкрикнутой Акселем концовке.
И без того противоречивый вокалист не был бы самим собой, если бы не включил в альбом несколько очень необычных решений - например, во время «Rocket Queen» мы можем услышать звуки занятий любовью между Роузом и... в то время девушкой Стивена Адлера. Помимо бесценной работы Страдлина и Слэша, стоит отметить великолепную игру ритм-секции, включая невероятное чувство в игре Адлера. Альбом интересен и в плане лирики, она одновременно о наркотиках («Mr. Brownstone»), алкоголе («Nightrain»), жизни на американских улицах («Welcome to the Jungle») или немного о любви («Sweet Child O' Mine»).
В одном предложении - альбом, который спас рок. «Appetite for Destruction» - один из самых совершенных рок-альбомов всех времен, а также бестселлер, самый продаваемый дебют в истории музыки (продано около 30 миллионов копий). Этот материал был просто обречен на успех, и не только из-за условий, в которых он был создан. Во времена наибольшей популярности глэм-метала слушатели оценили представленные здесь грязные гитарные риффы, честные по литературному содержанию и исполнению, полные огня и большой дозы спонтанности. Трудно равнодушно пройти мимо такой культовой позиции. Здесь нет слабых мест, нет и места для значительного замедления темпа - они появятся на следующих дисках. Не стоит забывать и об очень хорошем продюсировании, благодаря которому альбом по-прежнему звучит свежо. Имея за спиной такой успех, самая крутая группа в мире, явно воспевающая образ жизни секса, наркотиков и рок-н-ролла, готовилась покорить мир музыкально...
Стоит отметить, что первая версия обложки «Appetite for Destruction» представляла собой иконоборческий рисунок девушки, вероятно, изнасилованной роботом, которую после случившегося ждала заслуженная кара от другого монстра. Конечно, его тут же сменили на хорошо известное, символическое изображение - черепа, расположенные в форме креста, на котором изображены лица членов команды. Сегодня такие новые, свежие и дико противоречивые группы находятся в некотором дефиците. В 1987 году мир услышал о пяти инструменталистах, которые в целом представляли собой монолит. И вы можете это услышать, химия между музыкантами очень ощутима и выливается в невероятную спонтанность записей. Каждая начинающая группа хотела бы записать свой дебют на таком уровне.