Над своим третьим студийным и первым электрическим альбомом группа работала в 1984 году. В него вошли многие песни из предыдущей акустической записи «46». В названии альбома 1984 года присутствует намек на советский фильм «Начальник Чукотки». Песни из него выдержаны в стиле «новых романтиков», который становился популярным в мире, а Виктор Цой всегда следил за модными музыкальными тенденциями и хотел быть, как сейчас говорят, в тренде.
После катавасии с записью акустических песен, вошедших в «46», который звукорежиссер Алексей Вишня выпустил, не поставив в известность Виктора Цоя, группа «Кино» решила приступить к записи своего первого электрического альбома. Лидер коллектива, состоящего на тот момент из двух человек (его самого и гитариста Юрия Каспаряна), к этому времени написал новые песни. Накануне Виктора выписали из психушки, где он косил от армии.
Цою давно хотелось собрать полноценный электрический состав. Он пригласил басиста «Аквариума» Александра Титова принять участие в записи нового альбома «Кино».
Продюсером этого проекта снова стал Борис Гребенщиков. Он отправился на студию к Андрею Тропилло и уговорил его поработать с Цоем. БГ хотелось записать с «Кино» советский «Revolver» (альбом «The Beatles») – эклектичный, но большой и красивый альбом.
За барабанами во время работы над «Начальником Камчатки» довелось посидеть «аквариумистам» Петру Трощенкову, Александру Титову и Всеволоду Гаккелю. В конце сессии Цой познакомился с ударником «Народного ополчения» Георгием Гурьяновым, перкуссия которого звучит лишь в «Прогулке романтика».
Гитарист Юрий Каспарян для подзвучки своей гитары пользовался не профессиональной примочкой, а магнитофоном «Нота», заменившим ему фузз.
БГ притащил на студию Тропилло игрушечный синтезатор «Casio», который выполнял функцию драм-машины. Гребенщикову приходилось самостоятельно его программировать. Также Борис привел известного питерского клавишника Сергея Курехина, который сыграл на нескольких песнях, а с ним пришел саксофонист Игорь Бутман, украсивший своим инструментом некоторые композиции из «Начальника Камчатки».
Запись первого электрического альбома «Кино» продолжалась не более трех недель в полном бардаке, по воспоминаниям Александра Титова. Бас-гитарист «Аквариума» рассказывал, что это было спонтанное творчество с интуитивным подходом к записи песен. Никто заранее ничего не репетировал. Все аранжировки рождались по ходу. А в перерывах Цой и Каспарян, которые в то время увлекались фильмами с Брюсом Ли, отрабатывали приемы карате прямо в студии, что очень не нравилось Тропилло.
Георгий Гурьянов рассказывал, что название альбому придумал художник Олег Котельников, предложивший музыкантам «Кино» несколько вариантов. Цою понравилось «Начальник Камчатки» - отсылка к фильму «Начальник Чукотки».
Позже такое название получила знаменитая ленинградская котельная – новое место работы лидера «Кино». Здесь кочегарами трудились будущие звезды русского рока.
После выхода «Начальника Камчатки» отношение к группе в Ленинградском рок-клубе изменилось в лучшую сторону, хотя андеграундные журналисты писали, что «Кино» выпустило «занудный» альбом.
Обложку «Начальника Камчатки» музыканты «Кино» придумали не сразу. Георгий Гурьянов рассказывал, что первый вариант оформления был создан Евгением Козловым, а над вторым работал лидер группы. Он изобразил японского малыша, который держит мини- «Casio».
Когда альбом на CD выпускала компания «Moroz Records», ее боссы остановили свой выбор на исчерканном фото, которое сделал Георгий Гурьянов или другой человек.
Первое время распространением «Начальника Камчатки» в бобинном варианте занимались адепты самиздата. В 1996 году компания «Moroz Records» заказала ремастинг альбома и выпустила его с тремя бонусами – «Постой, паровоз», «Анашой» и «Танкистами». Местом записи этих песен стала знаменитая котельная. Она состоялась при участии Александра Башлачева, который подпевает Цою и подыгрывает ему на гитаре.
В «Начальник Камчатки» должна была войти электрическая версия «Саши», но в итоге эту песню не включили в альбом.
Кто-то из критиков назвал стиль песен, вошедших в альбом «Начальник Камчатки» - «воинствующий романтизм». Что-то в этом есть. Поэта Цоя даже сравнивали с Хлебниковым и Блоком. В его песнях появились беспросветный мрак, одиночество и дождливые ночи.
Правильное решение поставить в начало эту программную песню Цоя, которая создает настроение всему альбому и задает направление последующему героическому этапу творчества группы «Кино».
В музыкальном отношении здесь явно преобладает мрачный пост-панковский саунд. Начало композиции настраивает слушателя на определенный лад восприятия и намекает, что перед нами уже не то трогательное «Кино» периода «45» и «46», а музыка созревших мужчин, готовых к бою.
В начале песни звучит партия клавишных, которая, если бы ее записала духовая секция, вполне подошла бы в качестве саундтрека к советскому фильму о Гражданской войне, типа «Неуловимых мстителей», или детективу, например, «Следствие ведут ЗнаТоКи». Далее неожиданно появляется рваный ритм, превращающий песню в «недорегги», а странный сакс Игоря Бутмана делает композицию с невнятным финалом еще более эклектичной по звучанию.
Классная психоделическая песня в духе «Kraftwerk», «Van der Graaf Generator» и «Laibach», которая обрела новое дыхание в электричестве, написанная Цоем в психбольнице, где он полтора месяца косил от армии.
Одна из самых ранних песен Цоя, написанная им еще во времена акустического дуэта с Рыбой. В ней особенно выделяются электронно-клавишные эксперименты Курехина и нетипичное для Каспаряна гитарное соло. В сборник «Неизвестные песни» она вошла под названием «В поисках сюжета».
Снова вылезает «Kraftwerk» (видимо БГ в то время увлекался такой музыкой, но не мог ее записать в составе «Аквариума»). Теперь лирический герой Цоя уже не гуляет по улицам, а ждет гостей у себя дома.
Прекрасная аранжировка «Камчатки». Эту песню трудно испортить, как бы она не звучала. В ней во всей красе проявляется талант Цоя – мелодиста и футуриста в текстах. Многие поклонники «Кино» предполагали, что она посвящена знаменитой питерской котельной на улице Блохина, где Цой работал вместе с основателем «Алисы» Святославом Задерием, Александром Башлачевым и другими рок-музыкантами под руководством бригадира, а впоследствии андеграундного продюсера Сергея Фирсова. На самом деле «Камчатку» Цой написал задолго до начала работы в этой котельной, которую, возможно, и назвали в честь песни «Кино».
Психоделическая версия арии из «Принцессы цирка» Кальмана, которого Виктор причислял к своим любимым композиторам. Не случайно эта песня звучит на экваторе альбома.
Гитарное соло Каспаряна с акустической версии «Троллейбуса», вошедшей в альбом «46», перекочевало и в электрический вариант песни. А вот саксофонные импровизации Бутмана здесь неуместны. Они портят дворовый хит Цоя.
Песня-привет московской группе «Центр», которая в то время была модной в среде продвинутых советских рок-интеллектуалов.
Занудная композиция. Худший вариант «русского рока», хотя этот термин появится намного позже. Эдакая цоевская лирическая попса с неубедительной аранжировкой. Явно лишняя песня на альбоме. В акустике она звучала намного лучше.
Ходили слухи, что предыдущая песня и эта композиция посвящены Марьяне Цой, с которой в то время у Цоя развивался роман. Ну что же… Лирические признания в этом случае не слишком убедительные. Все критические замечания к песне «Дождь для нас» можно отнести и к этой композиции, разве что она не такая занудная.
Снова возвращаемся к саунду «Kraftwerk» и экспериментам продюсера Гребенщикова, которому не удалось до конца создать нужную для этой композиции атмосферу. Песня отличная, но по аранжировке она не дотягивает до уровня мелодии и текста одного из первых философских высказываний лидера «Кино».
Необычная партия бас-гитары Титова. Этот инструмент даже звучит как-то по-особенному. Возможно, басист «Аквариума» играл слэпом.
Все шероховатости первого электрического альбома группы «Кино» не помешают прогулке Цоя – романтика, романтика, нео-романтика-а-а-а…