Виниловые пластинки и диски Ozzy Osbourne - The Ultimate Sin

Альбом The Ultimate Sin

В 1985 году оригинальному составу Black Sabbath предстояло серьезное возрождение. По крайней мере, так могли подумать слушатели того времени. Оззи Осборн, Тони Айомми, Джерард Батлер и Билл Уорд воссоединились, чтобы выступить 13 июля 1985 года на стадионе Кеннеди на одном из концертов знаменитого фестиваля Live Aid, целью которого был сбор средств для голодающих в Эфиопии и в котором участвовали такие великие исполнители, как Judas Priest, Queen, Dire Straits, Эрик Клэптон и, по случаю, возрожденные The Who и Led Zeppelin (также в воссоединенном составе: покойного Джона Бонэма на барабанах заменили Фил Коллинз и Тони Томпсон). Интересно, что в тот день группа исполнила только три композиции – «Children of the Grave», «Iron Man» и «Paranoid».

Тем не менее, многие поклонники, вероятно, надеялись, что группа пойдет дальше и возобновит деятельность в этом составе. Однако концерт оказался разовым, так как музыканты не проявили интереса к дальнейшему сотрудничеству. Это неудивительно, особенно со стороны Оззи, поскольку, имея узнаваемый образ и голос, а также выбирая талантливых коллег, он был очень успешен в артистическом и коммерческом плане. Немаловажным было и то, что в то время он был лидером своей группы, все решал вместе с женой и не должен был никому подчиняться. Айомми, в свою очередь, еще до фестиваля анонсировал свой сольный альбом, позже названный «Seventh Star». В итоге он был записан под странным названием Black Sabbath с участием Тони Айомми, что должно было обеспечить больший коммерческий успех.

Работа Оззи над новым произведением под названием «The Ultimate Sin» не обошлась без трудностей. Певец был готов к работе только после возвращения из наркологической клиники Betty Ford Center. Композиторское участие Джейка И. Ли было опущено на предыдущем релизе, что, видимо, очень расстроило гитариста. Перед созданием нового материала он заявил, что не будет помогать в написании песен до тех пор, пока не будет подписан контракт, дающий ему право на авторские права и соответствующий доход. В конце концов чета Осборнов согласилась, но вскоре после тура, посвященного продвижению «The Ultimate Sin», Джейка выгнали из группы, якобы за пренебрежение своими обязанностями (что было очень жаль, поскольку его преемник, Закк Уайлд, уже не обладал такой интересной манерой игры). Через некоторое время Боб Дейсли также был добавлен в качестве соавтора материала, поскольку большая его часть была написана, когда он еще был в группе (предположительно, после ухода он также написал несколько текстов для группы по просьбе Оззи). В первом издании альбома басист изначально не был указан как автор песен, но эта ошибка была исправлена в более позднем переиздании.

Альбом был создан с новой ритм-секцией - басистом Филом Суссаном и барабанщиком Рэнди Кастилло (Дейсли ушел из-за последующих конфликтов с лидером, а Томми Олдридж просто ушел в отставку). Этот выбор также не был лишен противоречий. Вопрос авторства песни «Shot in the Dark», написанной в основном Суссаном, долгие годы был пресловутым камнем раздора между ним и Оззи, а сам Фил, как и Джейк, был исключен из группы после тура. Из-за ссор между двумя музыкантами, несмотря на значительный успех сингла «Shot in the Dark» (особенно в США), песня вообще не попала в сборники величайших хитов певца. Вероятно, последней широко доступной версией «The Ultimate Sin» на CD остается ремастированная версия 1995 года, поскольку она не была переиздана вместе с другими студийными альбомами в 2002 году и не дожила до 30-летнего юбилейного переиздания. По сей день необходимо использовать экземпляры 20-го века, так как более поздние были выпущены только в отдельных странах и имели ограниченный тираж.

Наиболее вероятной причиной кажется вышеупомянутый конфликт, хотя ходят слухи, что причина связана с тем, что Оззи недоволен этим релизом. Совершенно неверно, потому что по сравнению с предыдущим «Bark at the Moon» легко найти множество преимуществ в пользу нового альбома. Продакшн выглядит гораздо лучше - несмотря на связи в плане обработки звука с американским мейнстримом того времени и появившуюся в некоторой степени пластиковость, все инструменты звучат гораздо чище, а клавишные были значительно уменьшены (якобы по просьбе самого Ли, чтобы у него было больше пространства для творчества), поэтому альбом не звучит так китчево. Клавишные появляются то тут, то там, но в отличие от «Bark at the Moon» они не пытаются доминировать над всем. Для любителей звуков тяжелого металла это, безусловно, будет очень приятно. Также в плане творчества здесь есть несколько настоящих жемчужин, которых не хватало на «Bark at the Moon».

Нужно признать, что при выборе вступительного трека музыканты не сильно отличились. Это среднетемповый, едва ли правильный хит, хотя у него, несомненно, много преданных поклонников. По сравнению со следующими песнями он кажется немного безвкусным и ничем особенным не выделяется. Это та музыка, которую можно слушать в фоновом режиме и которая совершенно не беспокоит, но в контексте творчества Осборна все ожидают чего-то большего. Во второй песне «Secret Loser», наконец, появляются отчетливые мотивы, по-настоящему запоминающиеся, правильно интерпретированный припев и превосходное соло Джейка. Такой музыки никогда не бывает слишком много. Этот уровень сохраняется и в следующей «Never Know Why», снова очень хорошей мелодически и с солидной инструментальной работой. Первые мрачные звуки могут ввести слушателя в заблуждение, потому что все остальное - это типично мелодичный Оззи.

Еще больше хороших мелодий можно найти в следующих трех записях, где группа показывает, как играть успешный хэви, не впадая в излишнюю банальность или пошлость. Особенно в этом отношении хороша середина «Never» с прохладными, более мягкими интерлюдиями в припеве. Иначе обстоит дело с «Lightning Strikes», где отличный рифф из строфы проигрывает легкому припеву, в котором главную роль играет синтезатор. Чувствуется немного растраченного потенциала, но номер все же имеет свои достоинства. С другой стороны, провокационный «Thank God for the Bomb» - это просто хороший трек, не имеющий много захватывающих фрагментов, но более яркий, чем «The Ultimate Sin».

Все становится интереснее в третьем акте релиза. Группа снова представила балладу, но она, кажется, отличается от предыдущих, более агрессивная и резкая. Начало «Killer of Giants» - более спокойная часть с ведущими, очаровательными партиями акустической гитары. Оззи, исполняющий грубые, пацифистские тексты, поднимается до высот своих возможностей, а клавишный фон приятно дополняет пространство. Через две минуты наступает обострение в виде великолепно аранжированного припева, после чего Джейк играет одно из лучших соло в своей карьере. Обе части чрезвычайно слаженно связаны между собой. У всего этого есть отличный и очень аккуратный мелодический слой, и кажется, что он продуман до мельчайших деталей. Даже ускорение во второй половине, которое добавляет немного больше энергии, не мешает. Это одно из величайших произведений в творчестве Князя Тьмы и в то же время его лучшая баллада. Определенно стоит послушать.

Начало песни «Fool Like You» привлекает ваше внимание гитарным звуком Ли, заметно отличающимся от того, что было раньше. В остальном это еще один приятный трек, хотя и немного менее характерный, чем большинство других. Однако в категории запоминающихся, мелодичных пьес, безусловно, лучшей является вышеупомянутая «Shot in the Dark», которая является просто образцовым хитом 80-х, сочетающим хэви-металлическую напористость со слегка попсовой, чрезвычайно привлекательной и не впадающей в простоту мелодией. Фил Суссан (возможно, с небольшой помощью лидера) нашел золотую середину, как примирить эти два далеких музыкальных лагеря. Сам Оззи проделал отличную работу, без которого эта запись не звучала бы так хорошо.

«The Ultimate Sin» считается одним из лучших сольных альбомов Оззи. Возможно, этот альбом не сравнится с работами с участием гитариста Рэнди Роадса, но он более интригующий, чем остальные (особенно в сравнении с последними, не очень успешными релизами). Хороший звук, удачное сотрудничество музыкантов и отшлифованные, в основном не опускающиеся ниже хорошего уровня композиции составили чрезвычайно интересный лонгплей из разряда металлического, запоминающегося варева. Если сравнить его со многими другими коммерческими альбомами того периода, то его преимущества становятся еще более очевидными.