Metallica - Death Magnetic

На жаль, часи величі давно минули, і кожне наступне творіння групи зустрічало нерозуміння. Навіть успішний «The Black Album» багато критиків критикували за зміну стилістичного шляху, а кожна наступна студійна робота була все слабшою й слабшою, водночас збираючи цілком заслужені удари слухачів і критиків. Музиканти, бачачи, що різні експерименти й радикальні зміни у творчості зустрічають не найкращий прийом, вирішили повністю повернутися до свого класичного стилю та записати по-справжньому треш-металевий альбом. Із самого початку були заяви про те, що буде повернення до такої гри, але, ймовірно, мало хто в це вірив. Зрештою, «St. Anger» мав стати таким поверненням, але вийшло так, як вийшло...

Варто зазначити, що впродовж кількох років Metallica знову існувала як повністю сформований гурт. Ще до виходу альбому «St. Anger» кастинг на нового басиста виграв Роберт Трухільо, відомий, зокрема, співпрацею з Гленном Тіптоном або Оззі Осборном. У цьому випадку можна говорити про певний обмін - після відходу Трухільо Джейсон Ньюстед деякий час грав у гурті Оззі. Роберт, можливо, не пасує решті з погляду іміджу, але він, безсумнівно, гідна заміна Бертону і Ньюстеду, а ще непоганий композитор. На щастя, на дебютному альбомі з Трухільо не було допущено помилки з «...And Justice for All», і його басові партії не були заглушені до нуля, завдяки чому ми можемо насолодитися демонстрацією видатної техніки гри.

У зв'язку з виходом «Death Magnetic» багаторічну співпрацю з Бобом Роком було перервано. У результаті продюсером альбому став Рік Рубін. Наразі Рубін дотримується правила, що чим гучніше записаний матеріал, тим краще він звучить - на жаль, він помиляється, і навіть не знає, наскільки. У результаті численних дивних тактик і хитрощів Рубіна альбом став жертвою так званої війни гучності - помилкової з погляду слухача тенденції в музичній індустрії, що полягає в записі або виробництві музики зі збільшенням гучності й стисненням динаміки.

Це катастрофічно впливає на звучання альбому й робить усі його моменти записаними на однаковій максимальній гучності, включно з тихими, які мають бути тихішими. Очевидно, що це негативно позначається на динаміці запису, і враження від прослуховування залишаються доволі неприємними. Складається враження, що виробник повністю знехтував цим питанням. Безумовно, є прихильники такої тактики, але більшість сприймає її негативно. Дехто нахабно хоче підірвати наші колонки, а справа не в цьому. У випадку з матеріалом «Death Magnetic», на щастя, існує правильно ремастерована версія з «Guitar Hero III: Legends of Rock», де все звучить як слід, що дозволяє повною мірою насолодитися цим релізом. Але ми тут оцінюємо не версію з цієї в іншому чудової гри, а звучання оригіналу.

Хетфілд, Хеммет і Ульріх поклялися повернутися до стилю класичних альбомів Metallica 80-х років. І вони дотримали слова. Крім того, «Death Magnetic» побудований так само, як «Ride the Lightning», «Master of Puppets» і «...And Justice for All» - перший трек починається тихо, четвертий - напівбалада, а передостанній - інструментал. Якщо ви хочете надихатися минулим, то надихайтеся усім цим. Найголовніше, що склад повернувся на пристойний, достатньо стабільний рівень. Усі експерименти (можливо, за одним винятком) чи зміни стилю було залишено осторонь - «Death Magnetic» є справжнім продовженням ранньої Metallica, який з таким самим успіхом міг бути написаний у 1991 році замість «Чорного альбому».

Можливо, саме присутність свіжої крові в особі Роберта Трухільо вдихнула нове життя в інших учасників гурту, адже в цьому матеріалі легко відчути енергію і свободу всіх інструменталістів. Гітарні соло, яких так бракувало на «St. Anger», повернулися. Гурту більше не потрібно доводити, що вони хочуть бути мегасучасними чи купуватися на нові музичні тенденції, вони не хочуть надихатися роком чи альтернативним металом і робити свої релізи химернішими. На «Death Magnetic» вони просто роблять свою справу, і роблять її на хорошому рівні.

Першим випущеним синглом була пісня «The Day That Never Comes». Це мало показати фанатам, що немає причин для занепокоєння і що музиканти знову грають у класичному стилі. Можливо, навіть занадто класично - перша половина асоціюється з початком «Fade to Black», а інструментальна, динамічна частина є майже самоплагіатом кінця «One». Втім, це все одно дуже хороша робота, яка перевершує всі пісні з «St. Anger».

У решті альбому не можна скаржитися на брак емоцій. Той, хто раніше поставив хрест на Metallica, почувши «That Was Just Your Life» і «The End of the Line», мав переглянути свої судження. Це саме те, чого ви очікуєте від гурту - енергійний треш із ріжучими риффами, характерною хрипотою Хетфілда і певним розмаїттям. І перше прем'єрне соло Хеммета за майже 10 років. Це плідний початок, що не залишає ілюзій - Metallica повернулася, і в них усе добре!

«Broken, Beat & Scarred», побудована на крутому, зміюватому риффі, часом навіює думки про творчість таких гуртів, як Slayer. Повільніша «Cyanide» та ритмічно ламана «All Nightmare Long» подобаються багатьом прихильникам. Тут багато класних ідей, але не всі вони добре поєднуються одна з одною. У «Cyanide» варто відзначити фантастичний баск-грув Трухільо. Найменш переконливий «Judas Kiss» можна було б серйозно скоротити, бо він здається занадто довгим. Завершальна, найкоротша в альбомі «My Apocalypse» може асоціюватися з «Dyers Eve», яка відіграє ту саму роль на «...And Justice for All». Це вбивця, виконаний на такому ж рівні - приголомшливо швидкі гітари, повний безпрограшний драйв.

«The Unforgiven III» - це текстурне продовження двох своїх попередників з «The Black Album» та «ReLoad», а також єдиний масштабніший експеримент, спочатку побудований на акомпанементі фортепіано і струнних. Це найспокійніший трек з усього альбому, а також найбадьоріший, і доволі спритний. Його трохи урочистий характер нагадує період «Load», але, на щастя, не відштовхує. Хоча до композиційної якості першого «The Unforgiven» ще дуже далеко.

Один з найнезвичніших треків лонгплею - «Suicide & Redemption», перший інструментал гурту за останні 20 років. Знову ж таки - це далеко не «To Live Is to Die» чи «The Call of Ktulu», але сам по собі він заслуговує на увагу. Музиканти можуть продемонструвати значні навички гри, якими вони завдячують таким великим успіхом на музичному ринку. Темп тут змінюється дуже часто - від агресивних ритмів до чарівних, атмосферних гітарних гармоній. Розмаїття на такому рівні завжди буде вітатися.

Коли надія вже давно померла в багатьох прихильників, у 2008 році вони отримали «Death Magnetic», який став для них справжнім подарунком. Це ковток свіжого повітря у творчості Metallica й майже ще один класичний альбом. Музиканти не наближаються до своїх перших досягнень, але ця робота, безумовно, справляє краще враження, ніж усі альбоми, випущені між нею і «Чорним альбомом». Питання - якою мірою музиканти справді хотіли записати таку роботу, а якою мірою цього вимагала ситуація? Усі думки вбік - важливий ефект, і він може задовольнити багатьох прихильників гурту. Гурт, який, здається, знову віднайшов свою індивідуальність і віру у власні сили. У результаті вийшов спокійний альбом, може, навіть аскетичний, але водночас успішний.

Однак не все так райдужно - окрім продюсування є ще одна проблема з цим матеріалом: деякі треки тривають задовго. Їх можна було б трохи скоротити, щоб зробити лаконічнішими. Жодна з композицій не триває менше 5 хвилин, і подеколи складається враження, що їх невиправдано розтягнули. Структури композицій складні й ламані, але в деяких випадках не зовсім компактні. Хоча, порівняно з «St. Anger», у цьому плані він усе одно набагато кращий. Крім того, вдалі соло Хеммета додають барв цим записам, завдяки чому ми не маємо справи з бездумним трешем, зосередженим лише на тому, щоб вмістити якомога більше агресії. Ще одне повернення після багаторічної відсутності - цього разу зі щитом, а не на щиті.