Jamiroquai - Travelling Without Moving

За своєю суттю Jamiroquai є ретро-гуртом, проте завдяки їхньому унікальному стилю та використанню більш сучасних елементів їхнє звучання не схоже на музику 70-х, яку вони намагаються копіювати. Що ще цікавіше, спробувавши величезну різноманітність жанрів, починаючи від фанку, джазу та диско і закінчуючи роком, реггі та хаусом, гурту вдалося зберегти єдине звучання протягом усієї своєї дискографії.

Першу пісню альбому «Virtual Insanity» можна сміливо назвати найбільш значущою роботою Jamiroquai. Саме ця пісня та її унікальне для того часу музичне відео подарували гурту світове визнання. «Virtual Insanity» торкається суперечливої теми генної інженерії та нових технологій, які ведуть до загибелі людства: “Наші нові технології – марні й химерні. Немає жодного звуку, бо ми живемо під землею”. Джей Кей – справді вправний автор пісень, адже він вміє говорити про такі похмурі теми за допомогою оптимістичних пісень із заразливими мелодіями і текстами.

Другий сингл альбому «Cosmic Girl» переносить слухачів в епоху вінтажних 70-х із чистою магією диско, мелодіями струнних інструментів і чудовою грою на клавішних від Тобі Сміта, одного зі співавторів пісень та аранжувальника Jamiroquai. Цікавий момент: згідно з текстом, події пісні розгортаються у 1999, тобто в майбутньому, оскільки сама робота була написана трьома роками раніше.

Попри щільність альбому, доволі складно зануритися в кожну з його пісень, бо їхня атмосфера постійно змінюється. Спочатку гурт дозволяє слухачам спокійно хитати головою, а вже наступної миті змушує їх танцювати. Так, після перших трьох фанкових пісень можна трохи розслабитися під безтурботну соул-баладу «Everyday», оду ескапізму з елементами реггі «Drifting Along» або симфонічну, мінімалістичну пісню про вічне кохання «Spend a Lifetime». Також варто відзначити «Didjerama» та «Didjital Vibrations» - два гіпнотичні інструментальні треки, що складаються з приголомшливої комбінації діджеріду Уолліса Б'юкенена з перкусією Деррика Маккензі та басом Стюарта Зендера.

Ще однією блискучою роботою альбому є рок-фанкова «High Times», яка розмірковує про труднощі поєднання спокус гедонізму з праведним життям. Вся пісня звучить дуже відверто, і часом важко повірити, що її чудове гітарне соло, партії піаніно й валторн, а також барабанні дроби виконуються реальними людьми без використання комп'ютерів. Цей енергійний настрій посилюється в епічній 8-хвилинній «Funktion» і в синглі з елементами драм-н-бейсу «Do You Know Where You're Coming From?», написаному разом із музикантом і продюсером M-Beat.

«Travelling Without Moving» без сумніву є найбільш універсальним альбомом Jamiroquai, що визначив місце гурту на світовій сцені. Він чудово демонструє той момент, коли учасники гурту досягли максимального взаєморозуміння. Звучання гурту й донині залишається унікальним, і воно й досі справляє величезний вплив на багатьох сучасних артистів і музикантів, включаючи Дуа Ліпу, Келвіна Гарріса, Thundercat, Tyler the Creator та Justice.